A causa de los intermitentes problemas que he se han originado en la plataforma de blogger y de numerosos intentos por solucionarlos finalmente os comunico que a partir de ahora la nueva dirección de Weblog de Webdemusica es la seguiente:
http://www.webdemusica.org/blog
lunes, mayo 11, 2009
viernes, mayo 08, 2009
El piano
miércoles, mayo 06, 2009
Taller de músics
Es una buena noticia que el Taller de Músics ha conseguido la titulación superior de la enseñanza musical de Grado Superior.Todo apunta a pensar que Barcelona se convierte en un centro musical de referencia en la enseñanza musical en Europa.
martes, mayo 05, 2009
Aprender
Carme Barba ha creado un espacio de aprendizaje de primera línea. Aprender qué, dónde, cómo y con qué es una web que nos incita al conocimiento. De mestr@ a mestr@ es una mirada paciente que nos convoca a compatir el saber a través de Internet.
miércoles, abril 29, 2009
Hogarth
William Hogarth, pintor y grabador inglés del siglo XVIII, pintó una colección sobre la vida y los hechos de un joven libertino llamado Tom.
Influido por Moliere satirizó las costumbres de la aristocracia, expresando, a su vez, una mirada moral a sus descripciones sabiamente coloreadas.
Podéis ver su obra La carrera de un libertino
Influido por Moliere satirizó las costumbres de la aristocracia, expresando, a su vez, una mirada moral a sus descripciones sabiamente coloreadas.
Podéis ver su obra La carrera de un libertino
martes, abril 28, 2009
Derechos
Paralelamente a los derechos de autoría, los llamados derechos de autor, debería haber una ley sobre los derechos de la audiencia...
domingo, abril 26, 2009
Concierto
Imágenes del concierto Nodes, 18 de abril del 2009, Barcelona. Organiado o Webdemusica y Webquestcat
Lluïsa Espigolé, exquisita expressión pianística
Ensemble BPM 75 un conjunto instrumental preciso, seductor i musicalmente encantador
Fabien Bourrat clarinetes
Selina Wakabayashi piano
Marie Roquetta flauta
Matthieu Latil violín
Amandine Robilliard violoncelo
Mathieux Romano, director
Joan Bagés, música plena y poderosa
Javier Campaña, música concreta, atractiva y sugerente.
Lluïsa Espigolé, exquisita expressión pianística
Ensemble BPM 75 un conjunto instrumental preciso, seductor i musicalmente encantador
Fabien Bourrat clarinetes
Selina Wakabayashi piano
Marie Roquetta flauta
Matthieu Latil violín
Amandine Robilliard violoncelo
Mathieux Romano, director
Joan Bagés, música plena y poderosa
Javier Campaña, música concreta, atractiva y sugerente.
jueves, abril 23, 2009
martes, abril 21, 2009
Viva la música
Imágenes del equipo de Webdemusica presentando la revista Sonograma y el concierto Nodes, 18 de abril de 2009, Barcelona. Fotos y presentación en power point de la Carme Barba
miércoles, abril 15, 2009
Handel Reveal'd
Con motivo de la celebración del 250 aniversario de la muerte de Georg Friedrich Händel, se exhibe en el museo de la House Museum de Londres una exposición sobre la vida del compositor alemán. " Handel Reveal'd "muestra muchos aspectos cotidianos que nunca se habían expuesto hasta ahora.
La exposición estará abierta hasta el 25 de octubre.
La exposición estará abierta hasta el 25 de octubre.
martes, abril 14, 2009
Sonograma 004
Webdemusica os invita a la presentación de la revista Sonograma 004. Esta revista en línea, avanza lentamente por la geografía sonora de un mundo musical donde convivimos con muchas diferencias y matices. El sonido, la música y el ruido forman parte de esta nueva edición, Sonograma 004, que irá acompañada de un concierto al cual estáis invitados.
viernes, abril 03, 2009
Tonio Kröger
El 5 de diciembre de 1955, el mallorquín Gillem Navidad hizo la traducción directa del alemán al catalán de la obra de Thomas Mann.
Tonio, que sufre por desarraigo y vive como un forastero su propia vida, es tierno, musical y burgués descarriado -como dice su amiga Lisaveta-. Lucha por conseguir un mundo (aún no nacido) donde puedan liberarse estos rostros humanos trágicos y cómicos.
En Lübeck, la ciudad de Buxtehude, de Bach, de los Buddenbrook, todos ellos viven reunidos bajo la prodigiosa expresividad del escritor alemán que puso música a todas sus palabras.
Tonio, que sufre por desarraigo y vive como un forastero su propia vida, es tierno, musical y burgués descarriado -como dice su amiga Lisaveta-. Lucha por conseguir un mundo (aún no nacido) donde puedan liberarse estos rostros humanos trágicos y cómicos.
En Lübeck, la ciudad de Buxtehude, de Bach, de los Buddenbrook, todos ellos viven reunidos bajo la prodigiosa expresividad del escritor alemán que puso música a todas sus palabras.
miércoles, abril 01, 2009
Los rimur
Los rimur de Iceland son poemas narrativos cantados. Son pequeñas repeticiones de una melodía que invitan a sentir la magia de los cantos medievales.
Estas canciones populares se han convertido en el género dominante de la música islandesa indígena.
Al atardecer, las familias se encuentran en reuniones informales para cantar y escuchar los rimur, creando un ambiente de atmósferas esotéricas.
Estas canciones populares se han convertido en el género dominante de la música islandesa indígena.
Al atardecer, las familias se encuentran en reuniones informales para cantar y escuchar los rimur, creando un ambiente de atmósferas esotéricas.
martes, marzo 31, 2009
Arnold Böcklin y la música
El pintor suizo Arnold Böcklin destacó por crear una imaginativa obra en la que aparece la música muy ligada a la muerte. Dejó una gran huella en algunos compositores.
Rachmaninoff compuso el poema sinfónico La isla de los muertos inspirada en el cuadro de Böcklin.
Max Reger, inspirado también por Böcklin, compuso Cuatro poemas tonales sobre Böcklin, uno de los cuales, el tercer movimiento, hace referencia a la isla de los muertos.
El autorretrato con la muerte es otra obra donde encontramos la muerte como inspiradora de la creación, casi como una musa. Alma Mahler explica que esta obra se inspiró en el Scherzo de la Cuarta Sinfonía de Gustav Mahler, donde el compositor utiliza una Scordatura. Eso es afinar las cuerdas del violín un tono más alto del que le corresponde con el objetivo de producir un efecto de "violín barato”, como dice Walter Piston.
Rachmaninoff compuso el poema sinfónico La isla de los muertos inspirada en el cuadro de Böcklin.
Max Reger, inspirado también por Böcklin, compuso Cuatro poemas tonales sobre Böcklin, uno de los cuales, el tercer movimiento, hace referencia a la isla de los muertos.
El autorretrato con la muerte es otra obra donde encontramos la muerte como inspiradora de la creación, casi como una musa. Alma Mahler explica que esta obra se inspiró en el Scherzo de la Cuarta Sinfonía de Gustav Mahler, donde el compositor utiliza una Scordatura. Eso es afinar las cuerdas del violín un tono más alto del que le corresponde con el objetivo de producir un efecto de "violín barato”, como dice Walter Piston.
lunes, marzo 30, 2009
Música Blanca
Cristina Cerezales, hija de la escritora barcelonesa Carmen Laforet, ha publicado Música Blanca. Un libro que impresiona por la inteligente mirada de la hija de la autora de Nada.
Cerezales, que nació el año 1958 con el premio Nadal otorgado a su madre, rememora muchas emociones de forma conmovedora. Una narración llena de música silenciosa.
sábado, marzo 28, 2009
Javier Campaña
Ayer a las siete de la tarde, en el Adrian Boult Hall de Birmingham, la orquesta Thallein interpretó un variado repertorio de obras de Edward Top, Jonathan Harvey, Samuel Bordoli y Anton Webern.
Javier Campaña, compositor y miembro del consejo de redacción de la revista Sonograma, está al frente de la interfaz de audio de la orquesta. Jamie Bullock y Javier Campaña estan desarrollando un path informático para la pieza Valley of Aosta de Jonathan Harvey. Las nuevas tecnologías ya empiezan a compartir el discurso sonoro con las orquestas.
Todo un mundo sonoro por descubrir...
Javier Campaña, compositor y miembro del consejo de redacción de la revista Sonograma, está al frente de la interfaz de audio de la orquesta. Jamie Bullock y Javier Campaña estan desarrollando un path informático para la pieza Valley of Aosta de Jonathan Harvey. Las nuevas tecnologías ya empiezan a compartir el discurso sonoro con las orquestas.
Todo un mundo sonoro por descubrir...
miércoles, marzo 25, 2009
Violín de hierro
El violinista alemán, Johann Wilde, construyó el Nagelgeige, violín de hierro, en el año 1740.
Se trata de un idiófono y no de un instrumento de la familia de cuerda cómo podríamos pensar.
Como vemos en la imagen, es una caja armónica de madera (o de cristal) con unas barras de metal. Clavos perpendiculares en forma de media luna ordenados para producir sonidos cromáticos.
Se trata de un idiófono y no de un instrumento de la familia de cuerda cómo podríamos pensar.
Como vemos en la imagen, es una caja armónica de madera (o de cristal) con unas barras de metal. Clavos perpendiculares en forma de media luna ordenados para producir sonidos cromáticos.
martes, marzo 24, 2009
El madrigalista veneciano
Andrea Gabrieli, compositor del siglo XVI, fue uno de los afortunados autores que protagonizaron apasionadas experiencias musicales y poéticas en la Italia renacentista.
En la basílica de Santo Marcos, Gabrieli compuso homofonías en contraposición al contrapunto imitativo, obras para tres órganos de un peculiar acento instrumental e inició el desarrollo de las texturas en estilo policoral.
Lejos de la influencia de la escuela neerlandesa, su obra fue la semilla del futuro estilo veneciano que adoptaría la siguiente generación.
Cabe destacar, que la excelente amistad con Lassus le aportó una gran riqueza musical y humana.
En la basílica de Santo Marcos, Gabrieli compuso homofonías en contraposición al contrapunto imitativo, obras para tres órganos de un peculiar acento instrumental e inició el desarrollo de las texturas en estilo policoral.
Lejos de la influencia de la escuela neerlandesa, su obra fue la semilla del futuro estilo veneciano que adoptaría la siguiente generación.
Cabe destacar, que la excelente amistad con Lassus le aportó una gran riqueza musical y humana.
lunes, marzo 23, 2009
Tina Turner
La reina del rock sigue estando de gira. Su dilatada carrera musical, espectacular y llena de encanto, posee más de 50 álbumes y una decena de documentales.
Su audiencia fiel la puede seguir a través de los 74 conciertos que ofrecerá en esta gira internacional, que ya inició el pasado mes octubre desde Kansas City.
Live in Concert es una recopilación de los temas más espléndidos de su trayectoria profesional.
De nuevo en forma, a sus 69 años, Turner está dispuesta a entrar en el panorama musical de la mano de las nuevas tecnologías.
Su audiencia fiel la puede seguir a través de los 74 conciertos que ofrecerá en esta gira internacional, que ya inició el pasado mes octubre desde Kansas City.
Live in Concert es una recopilación de los temas más espléndidos de su trayectoria profesional.
De nuevo en forma, a sus 69 años, Turner está dispuesta a entrar en el panorama musical de la mano de las nuevas tecnologías.
viernes, marzo 20, 2009
Lighthouse
Erkki-Sven Tüür , nacido en Kärdla, es uno de los compositores más populares de Estonia.
Tüür compuso Lighthouse el año 1997. Es una obra intimista, ambivalente con la tonalidad y minimalista. Sus temas de carácter repetitivo crean una atmósfera de contrastes que evocan un estado meditativo. El compositor cautiva por su gran nivel expresivo. Parece que esta obra hace referencia a la música de Bach: Bach es el faro- ha dicho Tüür.
Tüür compuso Lighthouse el año 1997. Es una obra intimista, ambivalente con la tonalidad y minimalista. Sus temas de carácter repetitivo crean una atmósfera de contrastes que evocan un estado meditativo. El compositor cautiva por su gran nivel expresivo. Parece que esta obra hace referencia a la música de Bach: Bach es el faro- ha dicho Tüür.
miércoles, marzo 18, 2009
Wagner Dream
Jonathan Harvey compuso la música de la ópera Wagner Dream, sobre el libreto de Jean Claude Carrière.
La acción dramática transcurre en Venecia. Wagner tiene un ataque al corazón y en aquel momento le sobreviene una visión especial sobre la opera que no pudo acabar, basdada en un tema budista. A partir de esta idea J. Harvey empieza su composición…
La acción dramática transcurre en Venecia. Wagner tiene un ataque al corazón y en aquel momento le sobreviene una visión especial sobre la opera que no pudo acabar, basdada en un tema budista. A partir de esta idea J. Harvey empieza su composición…
martes, marzo 17, 2009
After the Ice
viernes, marzo 13, 2009
Reconoce el canto de los pájaros
Reconeix el cant dels ocells es una página web dónde podemos encontrar numerosos juegos sonoros sobre los cantos de los pájaros. Dicha página web está recogida en la web Recerca en acció , un portal que tiene la voluntad de dar a conocer la investigación que se realiza en Catalunya. Proyectos, investigación, equipos científicos...
miércoles, marzo 11, 2009
Las salas de espera
Actualmente, el ruido sin sustancia ha colonizado nuestra intimidad; en la sala de espera del consultorio médico oigo un rumor enojoso que no sé si es muy saludable…
martes, marzo 10, 2009
Dreams in the pleasure garden
Esta suggerente recopilación de chansons del compositor y poeta Guillaume de Mauchaut, es un trabajo de gran pericia compositiva interpretado por Orlando Consort, un conjunto vocal que ha puesto el énfasis en el temperamento de los instrumentos y la pronunciación del texto. Mauchaut fue un enamorado del amor y supo conjugar la palabra y el sonido de forma exquisita.
El monje francés hizo una gran carrera política y eclesiástica.
El monje francés hizo una gran carrera política y eclesiástica.
lunes, marzo 09, 2009
Krenek y Kokoschka
Ernst Krenenk experimentó, a través de sus composiciones en diferentes estilos como el dodecafonismo y el jazz. Autor de un amplio repertorio sinfónico compuso la ópera Orpheus and Eurydice sobre el libreto de la pieza teatral del poeta, dramaturgo y pintor Oskar Kokoschka.
Curiosamente, en el año 1936, se estrenaron en Barcelona unos fragmentos musicales de su ópera Carl V, op 73.
En la imagen, El poder de la música, obra de Kokoschka.
Curiosamente, en el año 1936, se estrenaron en Barcelona unos fragmentos musicales de su ópera Carl V, op 73.
En la imagen, El poder de la música, obra de Kokoschka.
viernes, marzo 06, 2009
La liturgia del sonido
Parece ser que la belleza del canto bizantino trastornó a los ciudadanos de Constantinopla.
Las melodías de reminiscencias siríacas son impactantes por su singular belleza, enriquecida por tradiciones mediterráneas poco conocidas. Desgraciadamente, disponemos de poca información en lo referente a los orígenes del repertorio bizantino.
Una remota liturgia sonora que queda en la sombra de nuestro oído. Uno de los estudios, de rigor impecable, es el reconocido Monumenta Musicae Byzantinae, que se incició el año 1931, en la Universidad de Copenhague.
Las melodías de reminiscencias siríacas son impactantes por su singular belleza, enriquecida por tradiciones mediterráneas poco conocidas. Desgraciadamente, disponemos de poca información en lo referente a los orígenes del repertorio bizantino.
Una remota liturgia sonora que queda en la sombra de nuestro oído. Uno de los estudios, de rigor impecable, es el reconocido Monumenta Musicae Byzantinae, que se incició el año 1931, en la Universidad de Copenhague.
miércoles, marzo 04, 2009
Webern y el silencio
Anton Webern, compositor de la Segunda Escuela de Viena, utilizó el silencio para conducir temas y motivos sonoros en medio de austeras texturas. Sus piezas para violín y piano Op.7 contienen este silencio compasado, sosegado y estremecedor que da densidad al expresivo mundo interior weberniano.
martes, marzo 03, 2009
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